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木推門的質地斑駁，看得出時間琢磨的痕跡，小男孩正依傍在木門的窗景中，眼神清澈而純真，額頭、鼻子與雙手都擠壓成一片片印子，彷彿能感受他擠壓的力道。一雙偌大剔透的眼睛，正好奇、困惑的對外張望著，眼神中看得出他帶了點徬徨，但還是努力想揭開窗外世界的帷幕，穿透而出探索於其中。

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黑白照片相當迷人，被抽離的顏色，帶不走事物的細節與端倪，反而讓光景的對比更顯鮮明，讓人更沈浸於畫面裡的一舉一動，在這靜態景致中，察覺動態情感的流動，這樣的過程讓我非常著迷。

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肌膚的紋理到布料的質地，因不同的深淺顏色，可以看出肢體的形狀與距離。男人與女人看似不經意交握的手指與交疊的掌心、綿延至緊貼的雙臂，雖然只看見了局部，但足以感受兩人真摯的親密關係。

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這是薇薇安・邁爾（Vivian Maier）的攝影作品，和大多數攝影師不同的是，她並非正規的攝影師，在生活中她的正職是一位褓母，拍照僅是她生活中的興趣。她的作品大多被發掘在她離世之後，她靜默的留下數百捲為沖洗的底片、與十萬多張街頭攝影的照片。直到2007 年，歷史學家約翰・馬魯夫（John Maloof）在一場拍賣會，偶然買下一箱沒有經過沖洗的底片，才意外揭開這位神秘攝影師的迷人作品。

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第一次看見她的照片時，是充滿衝擊性的，一張張人像攝影，都直接開門見山揭露當下最真實的情緒。有身著純白色西裝，嘴裡叼著雪茄，表情驕傲自得的富人、頂著濃妝有著滑稽鼻子，卻苦著一張臉的悲傷小丑、戴著米老鼠的帽子，有著天真眼神的黑人小孩、面容充滿污垢，頭髮凌亂不堪，落魄感濃厚，正吃著食物的街邊浪人等。那些瞬間都因小視窗的一個凝視，「喀嚓」後便被記錄了下來。

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從她的作品中可以發現，大多數時候，她與被攝者之間的距離，是相當緊密的。很多的畫面，都能看見被攝者直接凝視鏡頭，並不故作表情，那樣直白的情感流露，反而讓觀者感到有些赤裸，彷彿當下被凝視的正是自己一般。她是如此大膽、有魄力的記錄下美國五〇年代到七〇年代的真實社會風貌，富裕之下的傖惶與落魄。觀閱她的照片後，心裡的感受難以言喻，也相當讚歎她在攝影時的大膽與果斷，這是需要相當的勇氣，與對畫面的肯定執著，才能捕捉到這麼多深刻的模樣。

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男孩手裡拿著手套，微微捲起袖管，頭髮帥氣的向後梳去，整齊、潔淨的模樣，並不像剛運動完，更像是正前往某處的途中。可以看見他雙唇微微輕啟，彷彿正準備對拍照的她吐露出一些話語。

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而薇薇安・邁爾（Vivian Maier）向來俐落而準確，拍攝完後便立即離去，因為對她來說，城市裡還有許多待她拍攝的主題，而男孩只是她途經的片刻，此刻的唯一。

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富有年代的照片，總會讓人揚起一種能回到過去的錯覺，好像出聲呼喚，就能叫醒此時正在打瞌睡的報亭小販，只要伸手，便能拿到眼前琳瑯滿目的雜誌與書報。

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這些過往的畫面，現今大多數時候，我們只能在電影中找尋端倪，而這些意外被揭露的照片，卻是精準記錄下年代的證明，由一雙神秘的眼睛。